Es gibt nicht viele Jobs, bei denen man fünf Stunden damit verbringen muss, in winzigen Vintage-Schatzkammern im Sacré Coeur nach Knöpfen zu suchen. Aber die Arbeit in der Kostümabteilung von The Crown ist kein gewöhnlicher Tagesjob. Für die Kostümdirektorin Amy Roberts und die Chefeinkäuferin und stellvertretende Kostümbildnerin Sidonie Roberts, die drei Monate damit verbringen, die Garderobe der Darsteller für jede Staffel zu beschaffen, ist es eine Selbstverständlichkeit, auf der ganzen Welt nach winzigen Kleidungsdetails zu suchen, z. B. nach der spezifischen Farbe des Garns, das für die Knöpfe verwendet wird, und nach dem Futter des Kleidungsstücks, auf dem sie sitzen.

In der sechsten Staffel steht weiterhin Prinzessin Diana im Mittelpunkt. Das Drama drehte sich auch um ihre zunehmende Entfremdung von der königlichen Familie und schließlich um ihren Tod. Das Team entschied sich, einen so genannten "Diana-Algorithmus" zu verwenden - eine ausgeklügelte Formel, mit deren Hilfe sie entscheiden konnten, was die verstorbene Prinzessin heute getragen hätte -, um eine Garderobe zu kreieren, die von der Presse schonungslos unter die Lupe genommen wurde. "Dianas Geschichte ist [eigentlich] sehr privat", erklärt Amy. "Es gibt sehr intime Momente, die wir nie erfahren werden. Wir müssen uns kreative Freiheiten herausnehmen - zum Beispiel, welche Werbung würde Diana heutzutage auf ihrem Computer angezeigt werden? - denn wir machen keinen Dokumentarfilm."

Die Probleme mit den Genehmigungen, die es rechtlich schwierig machen, bestimmte königliche Looks nachzustellen, erlaubten es den Kostümbildnern auch, bei der Kleidung über den Tellerrand hinauszuschauen - vor allem, was den Schmuck betrifft. Ihre Geheimwaffe? Susan Caplan. "Wenn es jemand kann, dann Susan", lautet das Motto in der Modeabteilung von The Crown, wo der Showroom der Kuratorin für luxuriösen Vintage-Schmuck als eine Art Aladins Höhle gilt. Das Pièce de résistance, das Caplan für Elizabeth Debicki als Diana bereitstellte? Das Halsband aus Perlen und Saphiren, das Diana zu ihrem "Rache-Kleid" auf der Serpentine-Sommerparty 1994 trug.

"Es war eine wunderbare Gelegenheit, mich selbst herauszufordern", sagt Caplan, die einen erfahrenen "Stringer" des Antiquitätenhändlers Bentley & Skinner anheuerte, der ihr dabei half, die Dutzenden von Archivperlen auf das gestapelte Kropfband zu fädeln, bevor sie ihren Vorrat an Swarovski-Edelsteinen aus den 20er und 30er Jahren nach einem dramatischen ovalen Saphir durchsuchte, der in die Mitte gesetzt werden sollte. Die vierreihige Adaption des verschnörkelten Originals spiegelt die Geschichte der Halskette selbst wider. Ursprünglich eine Brosche, die Diana von der Königinmutter an ihrem Hochzeitstag 1981 geschenkt wurde, verwandelte die Prinzessin das Entenei eines Saphirs, in das zwei Reihen Diamanten eingebettet waren, in ein siebenreihiges Collier, das zeigte, dass sie ihre Geschichte selbst in die Hand nahm.

"Dieses Outfit war für uns fast wie ein Vehikel, um Diana voranzubringen", erklärt Amy. "Sie wird weniger palastartig, trägt nicht mehr zwei Perlenketten, sondern nur noch eine, und findet ihre modische Identität durch Modeschmuck." Eines von Dianas Lieblingsstücken? Chanel-Ohrringe ohne das Doppel-C-Logo - eine Reminiszenz an Prinz Charles und seine damalige Geliebte Camilla - und Statement-Ohrringe von Butler & Wilson, die den Weg für andere ebneten, in den 80er und 90er Jahren mit Modeschmuck zu experimentieren.

Im Laufe des letzten Jahrzehnts hielt die Schlichtheit des Trendzyklus auch Einzug in Dianas Garderobe. Ihre minimalistischen Reif-Ohrringe wurden zum Beispiel zu den neuen Perlen-Clip-ons. "Ich habe das Gefühl, dass sie aufgestanden ist, sich die Zähne geputzt hat und dann ihre Creolen angezogen hat, so dass sie selbst in den schwächeren Momenten [ihres Looks] noch verschönert war", sagt Amy, die es liebt, dass diese kleinen Schmuckstücke so viel über die Person aussagen. "Ich glaube, Diana war ein bisschen wie eine Elster - es gibt einen echten Identitätskern, der durch ihren Schmuck zum Vorschein kommt, weil sie viel davon selbst gemacht hat. Das hat ihr Spaß gemacht."

Dianas Zweideutigkeit ist Teil der anhaltenden Anziehungskraft des verstorbenen Königshauses, argumentieren die beiden, die den Prozess, sich ihre Garderobe vorzustellen, unendlich faszinierend fanden. "Sie ist völlig rätselhaft und verführerisch, aber gleichzeitig zugänglich [in dem Sinne, dass jeder ihren Stil nachahmen kann]", bemerkt Amy, und Susan fügt hinzu: "Wenn du einmal eine Elster bist, bist du immer eine Elster."