De London Fashion Week werd onlangs afgesloten. De meeste shows vonden online plaats of presenteerden nieuwe collecties in de vorm van een lookbook. Ondanks de quarantaine beperkingen toonden ontwerpers hun creativiteit niet alleen door middel van hun collecties, maar ook door middel van innovatieve presentatie-ideeën.
Hier zijn enkele van de opvallende shows van de London Fashion Week, waar creatieve ontwerpers niet bang waren om te experimenteren met stijlen, kleuren en showformaten:
Burberry SS'21: Burberry opende de London Fashion Week met een show die in het teken stond van vernieuwing, de natuur en de Britse zomer. Creatief directeur Riccardo Tisci werkte samen met de Duitse kunstenares Ann Imhof, bekend om haar revolutionaire performances en installaties. De digitale performance show werd live uitgezonden op Instagram, Twitch en Burberry's website. De collectie combineerde naadloos klassiek en street style, met een focus op de kleur blauw.
Gareth Pugh: Gareth Pugh keerde terug naar London Fashion Week met een collectie die de wisselwerking tussen mode, muziek en film vierde. De collectie werd gepresenteerd als een "visueel conceptalbum" met 13 beelden geïnspireerd op 13 iconische songs, vastgelegd in stills en korte modefilms door de beroemde fotograaf Nick Knight. De collectie zal niet te koop zijn, maar een capsulecollectie van jersey prints van Pugh zal ten goede komen aan Refuge, de belangrijkste Britse liefdadigheidsinstelling voor huiselijk geweld.
Victoria Beckham: Victoria Beckham plande aanvankelijk catwalkshows in salonstijl met een beperkt publiek, maar schakelde over op een intiemere presentatie voor redacteuren. De SS'21 collectie was beknopt maar elegant, met monochrome looks en levendige kleuren, waaronder een selectie jeansmodellen.
Bora Aksu: De lente/zomercollectie van Bora Aksu nam ons mee naar 1918 en liet zich inspireren door de Eerste Wereldoorlog, de grieppandemie en de verpleegsters die in die tijd een cruciale rol speelden. De collectie onderzocht hoe de rollen en stijlen van vrouwen in deze periode evolueerden en de veranderende maatschappelijke dynamiek weerspiegelden.
Simone Rocha: Simone Rocha's SS'21 collectie vierde "comfort en veiligheid in de hoogste graad". Ze kenmerkte zich door volumineuze heupen, vrouwelijke rondingen en de kenmerkende drapering, samen met kralenaccenten en ergonomische schoenen.
Molly Goddard: In tegenstelling tot minimalistische trends presenteerde Molly Goddard een extravagante, kleurrijke collectie volumineuze jurken, veel gemaakt van haar kenmerkende tule. De collectie omarmde levendige kleuren nadat de ontwerpster zich realiseerde dat ze behoefte had aan helderheid na een periode van duisternis.
Vivienne Westwood: Vivienne Westwood moedigde consumenten aan om minder te kopen, zich op te doffen en van kleding te veranderen in haar SS'21 show notes. De collectie was geïnspireerd op traditioneel Engels kleermakerswerk met toegevoegde details en drama, met de nadruk op unisex stukken. Westwood kondigde aan dat het label niet langer seizoenscollecties zou uitbrengen, zodat klanten hun eigen moderegels kunnen bepalen.
Erdem: Erdem Moralioglu vond inspiratie voor zijn SS'21 collectie in Susan Sontag's "The Volcano Lover". De collectie weerspiegelde een gevoel van onzekerheid en bevatte dramatische kraagdetails en casual elementen uit de jaren 60 en 70, geïnspireerd door de roman.
De London Fashion Week bewees dat creativiteit geen grenzen kent, zelfs niet als er uitdagingen zijn, en ontwerpers leverden sterke statements af met hun collecties en presentaties.