"Здесь выставка совсем другая", - говорит британский современный художник Эс Девлин, который стал одним из создателей и дизайнеров новой иммерсивной выставки Gucci Cosmos в лондонском доме 180 The Strand. Она расширилась по сравнению с Шанхаем, - добавляет она, имея в виду первую итерацию выставки, которая дебютировала в Китае в начале этого года.

Это важная вторая остановка для гастролирующей архивной выставки, поскольку корни Gucci в Лондоне гораздо глубже, чем можно подумать. Действительно, история бренда началась на рубеже XIX века в британской столице, когда молодого Гуччио Гуччи наняли управлять только что установленным электрическим лифтом в отеле Savoy. В течение семи минут, которые потребовались машине, чтобы подняться на верхний этаж - с солью и бренди под рукой, чтобы облегчить дискомфорт и клаустрофобию гостей - Гуччи, несомненно, наблюдал и впитывал привычки, стиль и, прежде всего, багаж элиты. Он вернулся во Флоренцию в 1921 году, основал свой одноименный дом кожаных изделий, а остальное - история моды.

Отмечая все 102 года этой истории, Gucci Cosmos - это игривое и увлекательное путешествие по спирали сквозь десятилетия, которое является любовным письмом флорентийским корням дома и одой его непреходящей креативности. "Мы вовсе не принимали хронологию в качестве организационного принципа выставки", - говорит Девлин, который тесно сотрудничал с куратором Марией Луизой Фриса и креативным директором Сабато Де Сарно, чтобы оживить архив и, по словам Девлина, "сделать предметы главными героями": "Вместо того чтобы заставлять посетителей изучать историю Gucci в уме, читая слова, я хочу, чтобы они почувствовали ее нутром. Я хочу, чтобы они почувствовали это нутром, когда испытают ощущение цвета, музыки, эмоций".

1. Восходящая инициация

Чтобы попасть в основные выставочные помещения, посетители входят в масштабную репродукцию знаменитого лакированного лифта "Савоя", первого в Лондоне электрического лифта. Открытый в 1889 году, он был ласково назван "восходящей комнатой" его изумленными посетителями, которым было непривычно стоять так близко друг к другу в закрытой коробке без окон. "Многие из них были напуганы. Они либо много болтали, либо были ошеломлены и больны, им нужны были соли и бренди", - рассказывает Девлин. Это удивительное для своего времени изобретение постоянно использовалось Гуччио для сопровождения гостей и их багажа в лифт, что позволило ему изучить повадки международной элиты и, что еще важнее, их багаж.

Воссозданный Gucci Cosmos, покрытый красным лаком, как и оригинал, сопровождает небольшие группы посетителей на подъеме, рассказывая историю о том, как эти семиминутные путешествия однажды вдохновили Гуччио на основание ремесленного багажного ателье.

2. Зоетроп

Gucci всегда черпал вдохновение в мире конного спорта, и эта связь нашла отражение в инсталляции Gucci Cosmos "Zoetrope". На широкоформатных иммерсивных экранах, на которых демонстрируются впечатляющие видеозаписи скачущей лошади в сопровождении ритмичного звукового сопровождения, представлены архивные экспонаты, демонстрирующие, как различные иконы конного спорта будоражат воображение с течением времени. В частности, на этой выставке можно увидеть двойное кольцо и планку Horsebit, которые стали отличительным элементом в 1953 году, когда Адо Гуччи использовал их на культовых мокасинах, и характерную зелено-красно-зеленую полоску, вдохновленную ремешком, который удерживает седло лошади на месте.

3. Ящики с архивными сокровищами

Зайти в "Архив" - значит открыть для себя истоки самых знаковых сумок Gucci. Расположенная в захватывающем дух бирюзовом помещении, похожем на лабиринт, с зеркалами, создающими ощущение бесконечности, инсталляция напоминает архив Gucci во Флоренции, уставленный множеством шкафов и ящиков, которые посетители могут исследовать самостоятельно. "Я хотел не только показать шарф, например, но и вызвать те чувства, которые я испытал, когда открыл ящик архива и обнаружил шарф", - объясняет Девлин.

4. Гиганты в состоянии покоя

Войдя в "Два", посетители попадают в необычное пространство, где над полом возвышается пара монументальных белых статуй высотой 10 метров. Лежащие на боку, словно стражи затерянного древнего храма, статуи становятся чистым холстом для гипнотической серии проецируемых изображений мужской и женской одежды из прошлого и настоящего Gucci, в знак уважения к новаторской вере дома в моду унисекс. В Шанхае над нами возвышались две огромные андрогинные скульптуры, - объясняет Девлин. Здесь же наша перспектива смещается, и нам кажется, что мы лежим на полу и смотрим на них сверху вниз".

5. Эдемский сад

В пространстве "Эдем" космоса Gucci оживает история "Флоры", изысканного и нежно натуралистичного изображения растений и фауны 1966 года. Заказанное Родольфо Гуччи у известного итальянского художника и иллюстратора Витторио Аккорнеро де Теста для шелкового платка, созданного для принцессы Монако Грейс, оно стало лейтмотивом коллекции готовой одежды Gucci 1981 года.

6. Кабинет чудес, который трансформируется

Вращающийся шкаф с диковинками вращается, открывая и скрывая дико эклектичную коллекцию одежды, аксессуаров и диковинок. Ящики и отсеки трехметровой конструкции механически выдвигаются и задвигаются, демонстрируя весь дизайнерский ассортимент дома. Благодаря медленному, гипнотическому движению посетители могут увидеть все: от образа из коллекции Форда 2001 года с черным кожаным бюстье до золотого вечернего платья Фриды Джаннини 2006 года и бархатной сумки GG с металлической ручкой и стразами, а также сферическую кожаную сумку в стиле панк с металлическими шипами из коллекции Микеле 2019 года.

7. Мир Ancora от Sabato De Sarno

В "Ancora" посетители попадают в комнату, непосредственно вдохновленную дебютной коллекцией и подиумным показом Де Сарно для модного дома. Полностью оформленная в новом оттенке красного цвета Ancora, комната представляет собой полупрозрачный параллелепипед с экранами внутри зеркальной камеры. На полупрозрачные стены проецируется серия личных воспоминаний, фраз и других фрагментов на итальянском и английском языках - слова появляются и исчезают в гипнотическом движении. Соединяя искусство инсталляции с поэзией, стены по периметру пространства "Ancora" выложены карточками, на каждой из которых изображено одно слово, и посетители могут перемещать их, создавая собственные композиции.